作为率先探索双簧管、巴松与钢琴组合的室内乐团，Poulenc Trio 在 20 年的发展历程中赢得了国际声誉。他们已在美国 47 个州演出，并登上世界各地知名音乐节的舞台，包括意大利的 Ravello Festival、墨西哥的 San Miguel de Allende Festival 和俄罗斯的 White Nights Festival，稳居美国最活跃、最受邀约欢迎的钢琴与管乐巡演组合之列。
Poulenc Trio 的演出广受乐评界赞誉。New York Times 称赞他们对 Piazzolla 探戈作品的“优雅演绎”；Washington Post 则表示，他们以一套“引人入胜、演奏精美的曲目”展现出“令人信服的优雅、近乎毫不费力的轻盈与风度”，无愧于 Poulenc 之名。他们的音乐会曾在 American Public Media 的 Performance Today 节目播出，录音作品也经常在世界各地播放。
Poulenc Trio 发起了多项创新音乐会项目，其中包括 Music at the Museum——一个将音乐演出与博物馆展览相结合的开创性构想。他们曾与 Walters Art Museum、Baltimore Museum of Art、Russia 的 Hermitage State Museum 以及 Washington DC 的 National Gallery 等知名机构合作，并在后者首演《Trains of Thought Animated》。这是一部由 Poulenc Trio 委约制作的手绘动画影片，与作曲家 Viet Cuong 的原创配乐相配。
Poulenc Trio 同样致力于音乐教育与推广。他们的 Poulenc and Snacks 系列专为年轻观众打造轻松亲切的演出和驻留项目，培养下一代对音乐的热爱。此外，他们还定期在美国各地高校举办大师课，分享专业经验，培育有志成为音乐家的青年人才。
除精彩的现场演出外，Poulenc Trio 的唱片作品也展现了他们的音乐实力，以及对古典和当代音乐的共同投入。首张专辑《Poulenc Plays Poulenc》(2009) 向启发乐团名称的作曲家致敬。第二张专辑《Creation》(2016) 上线即登上 Apple Music iTunes 古典音乐榜第 4 名，并因精湛技巧和宽广表现力获得 American Record Guide 好评。最新专辑《Trains of Thought》也获 MusicWeb International 称赞，认为他们技艺纯熟的演奏“轻松捕捉偶尔流露的感伤，并融入幽默与机智”。
认识艺术家
Irina Kaplan Lande，钢琴
Irina Kaplan Lande 在俄罗斯 St. Petersburg Conservatory 接受著名的钢琴演奏传统训练，并曾获得 Baltimore Chamber Music Award。
Irina 长期任教于 Peabody Institute，教授钢琴与室内乐，也曾在 College of Notre Dame 和 Towson University 任教。
作为 Maryland 州 Columbia 的 Candlelight Concert Society 艺术总监，她负责构思并落实该系列的艺术愿景：邀请杰出音乐家、保持艺术水准、促进创意多样性，并提升机构作为国际认可音乐主办方的声誉。
Irina 曾多次在全国联播广播节目 Performance Today 中现场演出，也曾亮相 WETA 的 Front Row Washington 和 WBJC 的 Music in Maryland 等节目。Fanfare Magazine 称她是“一位实力坚实、不甘于只担任伴奏角色的钢琴家”。
闲暇时，她喜欢冬季滑雪，夏季采蘑菇。
Aleh Remezau，双簧管
Aleh 常驻多伦多，以“感性而奔放”的演出（The Millbrook Independent）和“极富表现力”的演奏（Vancouver Sun）闻名。他曾在加拿大、美国、奥地利和英国的重要场馆演出，并曾与 New York Philharmonic、Toronto Symphony Orchestra、National Arts Centre Orchestra、National Ballet Orchestra of Canada 合作，还曾担任 City of Birmingham Symphony Orchestra 和 Winnipeg Symphony Orchestra 的客席双簧管首席。
Aleh 是 The Orchestra Now (TON) 的创团成员之一。TON 是一支以纽约 Bard College 为基地的培训乐团。随 TON 演出期间，他经常登台 Alice Tully Hall、The Metropolitan Museum 和 Carnegie Hall。他还多次在 Jaap van Zweden、Esa-Pekka Salonen、Neeme Jarvi 等世界级指挥家的执棒下与 New York Philharmonic 合作。在 Alan Gilbert 指挥的 New York Philharmonic 录音《Christopher Rouse: Symphony No. 4》中也能听到他的演奏；该录音曾获 Grammy 提名。
Bryan Young，巴松
Bryan 是 Baltimore Chamber Orchestra 的巴松首席，并曾作为独奏家与 Baltimore Symphony 和 National Symphony Orchestra 合作。Washington Post 评价他的演奏“以这种乐器少见的轻盈与优雅起舞”，Baltimore Sun 则赞扬他“格外优美的演奏”和“高超的技巧”。
Bryan 曾在传奇爵士乐领队 Cab Calloway 生前最后几场演出中与他同台，演出地点为华盛顿的 Kennedy Center。他首演过 Megan DiGeorgio、Octavio Vazquez、Steven Gerber、Thomas Benjamin 和 David Fetter 为他创作的新作；International Double Reed Society 还选中他首演作曲家 Roydon Tse 的《To Earth》，该作品为纪念该组织成立 50 周年而委约创作。
Bryan 担任 Chamber Music America 董事会主席，并经常受邀担任马里兰州 WBJC-FM 广播节目 Face the Music 的评论嘉宾。除音乐活动外，他还创办了专注医疗健康领域的软件公司 Intertwine Systems。Baltimore Business Journal 曾在头版将他评为“值得关注的移动软件创业者”。
